跨越階級，工業革命中最美的初戀 如果是一位熟悉設計史的人絕對不會忘，十九世紀這個人類歷史重要的一環。而對英國人更是如此，日不落帝國高峰時期，在此女性也加入了工作的行業，當時的女僕風格，成為了當今動漫畫「女僕」的雛形。《艾瑪》是一部敘述大時代女僕與中產富有少爺，跨越階級的愛情故事，看似簡單的劇情，動畫和漫畫內卻完整的將那英倫風味完整呈現在觀眾與讀者眼前。 對於「女僕」想必大夥就會想到穿著黑白相間短短的圍裙，在咖啡廳裡服務宅男，用可愛的語氣叫著主人的基本模樣。這好像已經成為我們年輕族群的故有印象，甚至偶爾賣弄情色感，讓人不僅心癢癢。許多女僕漫畫的確都是這種調子，就像眼鏡一樣，只是多一種屬性的配件風格。但森薫老師筆下的《艾瑪》卻獨秀一格，不僅呈現出時代下工作的女性勞動者，更展現出女僕真正的韻味，對於女僕們從工作到休閒，服裝配件，與主僕相處的細緻描繪，直到現在還未有第二本女僕漫畫撼動其地位。...

光影作畫之人，壞去的結構死而再生 對於一位攝影師來講，每按下一次快門，那張瞬間一刻的相片代表的是什麼？一方美景、一次震撼、一次交易、又或是紀錄的過程。攝影從科學到藝術，從風景到人物肖像，攝影是捕捉光與影的瞬間，攝影師擁有這種追光技術，不止追光，在他們顯像的照片中，似乎看見距離我們百里遠悲傷喜樂的故事正在不斷上演。在今年被諸多設計師與攝影者喻為絕不能錯過的攝影記錄電影《薩爾加多的凝視》，讓你見到一位二十來年之久，攝影師薩爾加多的美學與紀實人、社會、與地球。...

編輯部奮鬥史，讓我們的書籍成功再版吧！ 過去我們靠著閱讀作為糧食存活的一代，舉凡從輕鬆的漫畫；到艱深的文學作品。而現在網路世代攜帶式電腦的普遍，好像閱讀書籍已經不再是主流，出版社嘆書籍難賣，但還是得咬牙撐下去。這時當一本書「成功再刷」是一件多麼振奮人心的事情！《重版出來》就是一個期待喊出這句話的漫畫作品，從編輯、業務、作家到書店員工，一連貫的努力讓書籍成功串紅。不是作品在紅什麼，而是我們讓它紅！...

胖妞出任務，壞蛋們小心了！ 最近間諜圈像是鬧職業飢荒，而且正急著面臨轉型的局面。傳統的完美帥哥與美艷女間諜好牌雙雙失靈，現在間諜不只得能屈能伸，還要身子能打、躲子彈，最重要的是還得會搞笑討人歡心，唉！時下間諜難做。是不是常常低估自己的能力，覺得自己一輩子就如此，這可不一定，時勢造英雄，坐在辦公室的胖妞、傻妞也能出頭天。 從過去特務就是好題材，想想一位從天而降的帥哥用高科技的裝備，與傑出的拳腳功夫救出深入危險的人質，幾乎是世界女孩的夢想。這種傳統看國家特務耍帥的電影固然是票房保證，但漸漸出現像是《007：空降危機》這樣對於週遭輔助人物故事，別具特色的特務電影。但更多的是開特務玩笑的搞笑片，另類崛起。...

到不了的地方，那就用食物吧！ 如果一本外宿日誌結合了野味美食紀錄，那它到底是食記還是遊記？一位導演跟他的台客朋友，在台灣山區靠著一台摩托車奔走一百八十二天外宿日記，要來告訴讀者：台灣，就是這麼美。大家常說趁著學生時期瘋狂一次，《到不了的地方》透過那份旅行的情感記憶告訴你，即使成了社會人士，這份感性的旅行還會在人生中持續下去。 我很少看旅遊書籍，這是真的，雖然我到過日本、韓國、中國大陸和新加坡。但幾次跟團，根本用不著旅遊書外，即使私人前往也抱著隨遇而安，不會特地去看旅遊書，或旅行雜記。所以對於旅遊書籍的印象，我幾乎停在寫著風俗民情，有張美美的圖片的通俗觀光書籍。這也免不了閱讀了《到不了的地方》之後，我才開始認識到旅遊雜記的美好。也能說這部旅遊記事本身，就不在介紹當地風景多美；食物多好吃上面，反而像是本圖文日記本。有時輕鬆又悄悄沉重的遊記，與裡面所見所聞的人事物，或旅行的小伙伴描寫，就像是貼近生活小故事一樣，引人入勝。...

不只是寓言，而是血淋淋的現實 通常一說到「寵物電影」總會讓人想到溫情滿點描寫主人跟寵物的催淚片。而且多半又是跟人最忠心的朋友「狗」有關係。二零零四年上映的《再見了可魯》在台灣掀起寵物電影熱潮，隨後《我與狗狗的十個約定》、《十二夜》等都是惹人憐惜狗與主人之間的宿命與情分。原本《忠犬追殺令》也可能流於這種愛如潮水滿溢的寵物電影，但它卻給予更不一樣的詮釋方式，當得不到了、遍體麟傷後，愛的另一面便是「報復」。...

宅很大！歡迎進入御宅的異世界 你對於「宅」這個詞有什麼了解呢？整天在家中足不出戶、喜歡看動漫畫買美少女模型、還是穿著邋遢喜歡色色的事物、女生也會宅嗎？御宅族的世界對於一般人就像異世界一般，無法理解為什麼這群人愛著虛擬的二次元世界，當一個正常人闖入御宅魔境會發生什麼可怕又好笑的事情。《現視研》就是一本這樣的漫畫。不了解「宅」的真諦，就算上網爬文也是一知半解，讀一次《現視研》讓你明白，究竟宅世代多麼的博大精深。...

三小時的畫廊導覽，你準備好了嗎？ 維梅爾、小霍爾班的法國大使、提香、史坦布斯、印象派畢沙羅還有巴洛克畫家魯本斯，這些耳熟能詳的藝術家都在這部電影中一夜甦醒。許多人常認為美術館的畫擁有種特殊的距離感，甚至無法靠自己去了解畫家筆下那一幅幅美妙的故事，這時候導覽員、策展者、畫館營運管理人就扮演了重要的角色。如何讓人們了解這些名畫中那廣闊的世界，如何在商葉跟藝術間拔河，這不單是畫的故事，是整個畫廊所構成的巨作。...

愛情來了才知道，感覺對了就說愛 很多愛情都再不知不覺中悄悄出現在我們身邊，過去有一首歌詞唱著孤單，歌詞這樣唱的：喜歡的人不出現，出現的人不喜歡，還為愛猶豫不決，還在想他就離開。有時想想，在一個陌生的城市邂逅一位心動之人是多麼難能可貴。《愛情，不用翻譯》就如同字面上說的，愛這件事，從來沒有第二種語言，不用去解釋。當愛來了知曉了愛，當愛走後才懂得什麼才是看著愛離開。 過去千囍年前後有段時間，全球都免不了一陣日本熱炫風。當然不止動漫宅文化，依稀記得《魔女的條件》、《大和拜金女》這些日劇將當年台灣日本風情炒的沸沸揚揚，搞的當年學子大夥都想去東京談場師生戀。而《愛情，不用翻譯》雖然是部美國電影，卻拍出異鄉人在東京的寂寞，而這種寂寞不同於過去西方電影直接，相當隱諱，一種東方式的寂寥，日式寂寞的元素貼切的存在魚電影的任何一個鏡頭之中。...

牽一髮而動全身，青春憧憬的連鎖效應 有時候一件微小的事物會造成許多事件的連鎖反應。幾乎很多導演都喜歡關於「蝴蝶效應」這個好題材。但千篇一率的只提到因為小事而影響許多人，對於觀眾已經不是新鮮的事物，許多電影導演也知道如此，日本小說改編作品《聽說桐島退社了》以桐島這個核心人物突如其來的舉動，造成學院許多人事物或大或小的轉變，更顯現出一個校園的社會結構；當一個完美的形象剝落後的未成年心裡。 通常提到校園劇又是高中生活，在台灣很直覺的都會想要拍攝過去舊時代的學院愛情故事，不然就同志片或青春運動電影。那個動盪大時代的確是個吸引人的背景；同志世俗禁忌和故事感也是相當足夠，運動電影也是頗有賣點的題材類型。不過近幾年台灣也有像是《行動代號孫中山》、《共犯》等這類型另類校園電影，講述社會現實與推理詭譎的故事。這跟有著差不多節奏習慣的日本電影頗有異曲同工之妙。...

宗教帶給人是種希望；還是樁騙局？ 歌舞片，每次都會想到像是《悲慘世界》或《歌舞青春》這類型的電影。因為長期習慣這種西方調子，看到印度式電影的歌舞不免會有種新鮮感，尤其唱跳的方式之獨特，總會讓人很直覺的知道，這就是寶萊塢電影。《來至星星的傻瓜PK》沿續上次《三個傻瓜》輕鬆幽默的風格，表達當今時下議題。這次則以宗教作為電影主軸，以輕鬆逗趣的方式描述以宗教為名過度荒誕的行徑。 台灣人愛看電影，不僅電影院多，電影票更比起其他國家便宜許多，過去只有外來電影專美於前，近幾年觀眾連帶著台灣電影市場一併起飛。而在我們還不甚了解之時，寶萊塢等地的電影產業，出產的電影產量的售出電影票數早以居全球之冠。...

當政府忘卻民主真意，別怪人民給予反撲 法國政治思想家西耶斯曾在書籍《論特權》中傳達句有力的話：「平民是什麼？是一切！」我們曾經以為自由民主可以讓人們不在分等級，平等生活於世上。但看似平靜的生活之中，往往藏有許多不合理之事，讓人無法忍受。本部紀錄片是關於震撼全球揭露美國政府非法監控人民與各國秘資的醜行，也是有名的「史諾登事件」的始末全貌，導演蘿拉將其剪輯成紀錄電影，讓所有世界各地的人知道美國政府令人不齒的面貌。揭露真實往往比鄉土八點檔劇情還要來的誇張到讓人難以想像！...

短暫愉悅的舒坦，逃離現世的塵囂 對於貧富差距，是資本社會下一道難寫的習題。撰寫過全球知名的《21世紀資本論》湯瑪斯．皮克提就曾經提起：「窮者越窮；富者越富，來自於高所得族群的教育機會與資源，遠高於所得低的族群。」在這種極度不公平的全球化裡，為了取得更多，低收入者常常會鋌而走險，只為換取一丁點改變自我所得的機會，電影《冰毒》講述社會中最真實殘酷的面貌，有時就算努力求變，依舊到不了的地方。 常常覺得台灣新聞媒體有些好玩的地方，就是常如此誇大說台灣青年出走至澳洲、日本、美國等地打工。它們給了這群年輕人台勞這個詞彙，但卻不知，這在許多國家都是相當普遍的一環。但自己的國家社會無法給予本國人民想要的，年輕人理所當然選擇出走遠方。只為找尋更多有所回報，改善自己生活或見多識廣的世界。不管是異鄉遊子踏上歸途或起程，《冰毒》都結實給了觀眾一種最真實的文化和現實衝擊。...

符合靈魂的渴望！製作遊戲也可以很熱血 玩遊戲大家都會，但製作遊戲是否人人都行？就像每個看過漫畫的讀者，總會有想成為漫畫家的夢，玩遊戲的玩家當仁不讓，當然也想製作一款讓人過癮的遊戲。漫畫《大東京玩具箱》就是敘述這群遊戲從業員的傳奇，不管是遊戲小場；或跨國企業、大型機台到手機遊戲、系列作和新製作。整部漫畫讓人遊戲魂熱血的停不下來，但又同時思考所謂玩遊戲到底是怎麼一回事。如果說遊戲可以影響一個人，那製作遊戲者是否該負起責任？...

私刑正義，有刺的花可不只玫瑰 我們很習慣電影中有槍林彈雨的場面，主角在裡面身經百戰，好像永身不死的樣子。如果沒有社會新聞跟去夜市射氣球打靶，影劇還真詐騙很多人以為隨隨便便就可以成為神射手開無雙奧義，但偶爾還是會有一兩點運氣，如同這部小品黑色作品《甜心殺手》一樣，當嫌犯就在眼前，與其想著打電話報警，她卻選擇從化妝包中掏出槍，朝犯人摳下板機。 歷史上其實對私刑這個名詞不陌生，簡單的說私刑，就是指沒有經過法定程序進行審判，而是由個人團體或非法定機構執行進行刑罰。在過去很多恐怖電影都是以私刑為開端也有很多恐怖遊戲以此為遊戲主軸。宗教和名門望族更是有著自己獨到的私刑方式，而且就連國家機構也可能進行這不光彩的方式。電影中女主角為了維護小鎮正義，對於有人作惡而無法容忍，展開了她的私人制裁為故事主軸，雖說是部不完美的電影，但值得討論的除了私刑外還有著更多議題在電影中。...

美食之樂更勝戀愛，看漫畫也能學做菜 台灣人最喜歡打招呼方式，就是問別人吃飽了沒，然後每天最苦惱的也是這件事。台灣是個二十四小時不打烊的美食店，多樣化的每日三餐，但也因為外時方便，親自下廚的人減少，對自己動手烹飪美食的熱忱和吃進胃裡的食物到底是什麼？可能都不在乎。曾經畫過相當經典漫畫作品《西洋古董洋果子店》作者吉永史，新部連載作品《昨日的美食》將我從蛋糕茶點帶進家常料理，作者要好好跟我們說，能發自內心享受料理是多麼幸福的一件事。...

猜猜誰先死，該死的北國幽默 通常台灣觀眾包括我，都對於美國電影、日本電影甚至韓國電影等風格習以為常。對於這些國家的幽默也差不多抓到個方向。但是一些我們較少引進的電影，例如這部挪威導演作品《該死的順序》，充分表現出如何讓一個角色死的有趣、死的荒誕、死的不知所云。猜猜下一個誰會死，這種黑色幽默電影出現在廢除死刑講究人權的北歐，衝突的矛盾感，實在讓人印象深刻。 每次只要是黑道電影，就免不了幫派火拼、兄弟背叛或女角莫名死亡這些橋段。我常覺得這些黑道電影說教意味濃厚，沒有別種形式。例如台灣的《艋舺》、香港的《無間道》、《古惑仔》系列、甚至漂洋過海到美國《邁阿密風雲》、《四海兄弟》千篇一律是以歹路不能走這種方式進行。想看一種屬於黑道寫實式的黑色幽默，又不流於低俗，是乎變成很困難的一件事。但關於這點不知為何歐洲成為佼佼者。...

好想要哥哥喔！那就扭一個啊！ 大家會常自己有這種感覺；或是從朋友口中聽到這樣的話嗎？我家的哥哥好煩，姊姊腦袋不知道裝什麼等之類的抱怨。有時候看到朋友的哥哥姊姊帥氣美麗又高挑，可能還有啥出色的才藝，能歌善舞，就會不經想「如果我家兄姊也這樣就好了。」，讓自己有個可以跟人誇耀和崇拜的家人。日本深夜電視劇《哥哥扭蛋》就是以每個小女孩都夢想有個無所不能的哥哥為出發點，相當有意思的深夜劇場，究竟完美的哥哥到底是什麼模子呢？...