陸坡坡|平面設計師,曾在日本情色產業、韓國遊戲公司、台灣電視台、夜店等五花八門的地方工作
文字作品|《營長的除靈方法》《三三五日軍中手札》《七三七日同居手札》《少年仔》《軍中輔導》《父親的情色錄影帶》《夏陽下的他》
- Published on
マリッジトキシン(2022)
為了家族尋找結婚良緣,殺手的血腥婚活羅曼史
現在的單身男女不像過去一樣,年紀輕輕相親糊里糊塗的結了婚,或是搞出人命之後奉子成婚。現在的男生女生有了自己想追求的目標,和希望與什麼人共度餘生,但想像美好現實卻很殘酷。單身多年後的你,不會變成大魔法使,反而會變成開不了口讓他知道,怎麼連話都說不清楚的剩男剩女。
但很多時候單身者並非本身資質不好,而是現代速食社會中,許多人通常缺乏「好好與人相處」的經驗,也陷入選擇疲勞,另一方面也面對「不會展現自己優點」的笨拙感,使現代人無法好好與人交往,或缺少讓對方想繼續了解自己的理由,而如果又剛好職業特殊的話,可能更加艱難,畢竟如果你是殺手總不能說我的優點是很快就能殺死人,這樣大概只能單身一輩子了。
將婚活和戰鬥兩者合一的漫改作品《婚姻劇毒》,是部一邊讓主角締結良緣,又一邊與敵人戰鬥的有趣動畫。不擅長與女性交流的百年殺手世家「用毒人」下呂光,為了保護妹妹決定繼承家業尋找結婚對象。在一次陰差陽錯下救下婚姻詐騙師城崎芽衣,兩人達成協議,芽衣擔任下呂光戀愛導師,讓每次任務都變成驚心動魄的「尋妻婚活」。
《婚姻劇毒》是什麼作品?
在漫畫中一直都很流行「後宮類型」的男女戀愛故事,其中經典作品如《純情房東翹房客》(1999)重考生浦島景太郎在旅館內,周旋眾多女孩之間締結良緣、《草莓百分百》(2002)因為不小心看到女孩草莓內褲,而想尋找出那位校園神秘的美少女。
雖然這些故事都有一些「男性福利」的畫面,這種一男多女的特色,奠定許多少年、青年戀愛喜劇的基礎。後續有更大膽的《出包王女》(2006)、有魅力各有特色的五胞胎姊妹《五等分的新娘》(2017),還有又氣又忍不住追連載,每次看到進度會氣死的《出租女友》(2017)。雖然都市戀愛喜劇讓人喜歡,但如今兼顧戀愛感與精彩戰鬥的漫畫,似乎也悄悄的嶄露光彩。
《婚姻劇毒》是將婚活和戰鬥結合的有趣作品,除了結合傳統格鬥漫畫中,各種人物的特殊能力比拚,並在相當吸睛的戰鬥場面之外,作品在戀愛喜劇感的營造上,也相當出色,尤其用毒人主角下呂光,現在深入接觸到的每一個候選女孩,都各有魅力也具有個性,就連敵人的設定也都頗具魅力。
一些過去的戰鬥作品中,被拯救的女性角色往往都是花瓶角色,但這部作品不只有主角戰鬥場面,對於主角下呂與眾多女性戀愛接觸,也同樣兼具描繪,讓《婚姻劇毒》打鬥線和感情線兩者都相當平衡。其中除了很有魅力的男主角下呂光外,作為女性(?)擔當的婚姻導師城崎芽衣,做為下呂光的戀愛教練和裁判,也替本作增添很多可看性。
原作静脈與曾擔任《咒術迴戰》助手的作畫依田瑞稀,首次合作的漫畫作品,兩人將一些日本男女參加婚活的社會現象,融入到少年漫畫故事中,想挑戰一個「完全相反、毫無交集」兩主題碰撞出來的故事,所以產生「婚活(生)」與「殺手(死)」的想法。
打破以往主角需要拜師學藝獲得更高超的戰鬥技巧,在《婚姻劇毒》中下呂光本身就是出生名門、武力值破表的強者,但是在生活中與女性交往的經驗嚴重不足,剛好與婚姻詐騙的城崎芽衣成反比,因而透過芽衣來更了解怎麼選擇適合自己的女性,並且與互補女生達到最高幸福的婚姻。這讓整部作品不再只是圍繞戰鬥,而更圍繞著這些被拯救的女性,和下呂光自己的幸福人生,下呂光處處結緣,而最後情歸何處?這看點使故事有趣程度大大提升。
《婚姻劇毒》分析與延伸:
通常男性向後宮或女性逆後宮這類的作品,男、女讀者比例往往會相當懸殊,因為漫畫雜誌往往在漫畫構成的初期計劃中,就已經將讀者群給分類好,其中最重要的是讀者的年齡與性別分類,而讓編輯與漫畫家可以更清楚知道,自己的商業客群是誰?
以《週刊少年JUMP》過去的作品為例,可以看出面對男性向的福利往往大家都愛主角或是女性微微裸露是基本盤,例如以鬼怪恐怖和戰鬥為主的《靈異教師神眉》(1993)就是很典型的例子。但如今少年漫畫的女性讀者大幅增加,如今甚至讀者性別接近5:5,甚至有些運動系作品《影子籃球員》(2008)、《排球少年》(2012)等,女性粉絲支持度極高,可以看見漫畫商業取向的轉變。
故如今戀愛向作品不只要抓住男性觀眾,也想抓住女性觀眾,但是過去日系漫畫的男性福利與男性導向的角色類型,往往對一些男主角的塑造不是那麼討喜,通常是普通、有點好色、甚至廢柴導向的角色設計,有種讓一般男性可以帶入自己的感覺。但如今時代的改變,就連男性讀者或觀眾也不再買單這種男主角毫無作為,不明白女主角為何會喜歡這種人。
如今在男性向戀愛番中也逐漸形成一種公式,也就是讓男女孩都信服的「值得被喜歡,有才能的主角」。2018年以COSPLAY為題材的《戀上換裝娃娃》,不只福利畫面多,女主角海夢更是色氣與純情滿滿貼上男主角新菜,新菜雖也是優柔寡斷和悶騷的後宮男角性格。但這部作品接受新菜跟海夢的女性讀者卻也非常多,那是因為新菜在漫畫裡展現高超的服裝製作、與化妝技術,甚至願意陪海夢了解角色,新菜人物塑造的成功表示出女性讀者並不是不能接受滿滿男性福利的作品,而是這個「男主角所作所為值得滿滿福利」。
故《婚姻劇毒》這部以格鬥和結婚為主軸的漫畫,即便一開始下呂光踏入婚姻要認識女性的動機,是有著繼承用毒人一族,將結婚視為一種傳承與解救妹妹的手段。但在故事中作者兩人展現出各種下呂光優點與可愛的一面,甚至自己在追求什麼樣的婚姻,和對女性選擇的尊重。
這讓觀眾和讀者對於下呂光每一次任務都讓目標女性迷上,有了正當性,後宮開的理所當然。故這也可以看出女性讀者或者說現代讀者喜歡什麼樣的戀愛劇和後宮故事,當大家都愛上主角時,並不是毫無來由,而是無論這個主角是男是女,他有足以說服大家的理由,能被眾美人爭先恐後愛上的本事。
《婚姻劇毒》值得一看嗎?
不論是漫畫,或是改編動畫的《婚姻劇毒》,在戰鬥場面流暢度,或各種類型可愛、成熟的女性描繪都很不錯。其中性別成謎的城崎芽衣,更是每次的時尚女裝擔當,又保持恰到好處的色氣,是在故事戰鬥劇情結束之後,很好轉換節奏的角色。
同時男主角下呂光的人物塑造也很飽滿,如同前面說的,下呂光本身戰鬥能力就已經很強大,雖然不知道如何與女性相處是很多強大男角的老梗設定,但是下呂光的強大與和女性交談的笨拙感,會讓觀眾覺得可愛又新鮮,但同時對於結婚對象和與每位女性之間現在是什麼界線,下呂光不會越界,也有自己的原則,這點就跟其他只是單純怕女的主角不同。
在戀愛喜劇之外,《婚姻劇毒》每次戰鬥的推進都很快速,沒有拖泥帶水或是戰力失衡的狀況出現,其中婚姻顧問城崎芽衣雖然沒有戰鬥能力,但也並非是戰鬥中的拖油瓶,或是負責被抓的角色。相反地,芽衣是主動在混亂中拉近任務保護或解救的女性,她們和下呂光之間距離的重要中間人。
但《婚姻劇毒》微妙的就是,不管城崎芽衣這個婚姻顧問的身份,或是各種類型的寶藏女孩出現,城崎芽衣在故事裡還是名正言順,繼續待在下呂光的身邊,甚至隨著故事進行似乎還有許多未揭曉關於城崎芽衣的故事,這讓觀眾很在乎這位「女主角」身分最大的秘密是否屬實?但目前漫畫進度也只停留在「吊人胃口」的狀態。
不過如今《婚姻劇毒》連載走向有點微妙,從最開始的「婚活」與「戰鬥」兩種風格交錯,不斷展現出格鬥冒險跟戀愛喜劇兩種路線,如今戰鬥部分卻增加很多。尤其在五大家族交鋒,更多能力者出現,雖然多了更多有魅力的人物,但也有讀者擔心《婚姻劇毒》會像許多JUMP系作品一樣走回「超能力大戰」的戰鬥風老路線。這和前面與女性互動的戀愛特訓,戰鬥與約會並存似乎越來越不相符。
但我其實更想知道作者要怎麼收尾這部作品的最大難題:用毒人下呂光比起其他婚活女孩,跟他的婚活顧問芽衣之間已經快成了超越搭檔的羈絆關係了,性別怎樣都好,如果兩人最後沒有在一起的理由,不足夠說服所有人,這個婚活恐怕難以收場。
映画《催眠麥克風》大螢幕票選饒舌冠軍
ヒプノシスマイク -Division Rap Battle-(2025) 互動式電影,架空世界饒舌男團唇槍舌戰 音樂無國界,甚至不分貴賤。誰能想到有天美國黑人街區誕生的饒舌音樂,會在如今席捲全球,除了在歐美流行音樂拿下多個公信榜冠軍、就連亞洲音樂也為之瘋狂仿效這股有著內在力量,將詞句化為武器。 從過去地下音樂、街頭文化、幫派敘事、政治表態與黑人身份認同等,如今最被普遍接受的還是偏娛樂取向的派對嘻哈,但並不是所有人都覺得嘻哈是很酷的一件事,要如何讓更多受眾知道嘻哈音樂超棒?日本音樂公司想到有趣的企劃,如果將嘻哈饒舌、動畫聲優、二次元文化,混合在一起,是不是會有全新的感覺?開創出本格嘻哈的另一種可能。...
《大膽狂徒~蔦重繁華如夢故事~》江戶出版夢
べらぼう〜蔦重栄華乃夢噺〜(2025) 做大夢的人,從吉原到日本橋的出版商 在過去沒有網路,電視尚未普及的時代。書籍可以說是人們最重要獲取知識,和娛樂消遣的來源。透過文字或簡單的圖文,享受故事所帶來的感動與歡樂,可以說某種程度上為過去的人在苦悶與煩憂中,帶來一點點忘憂的快樂。 對於過去從漫畫與小說獲得快樂的我,也因為讀著讀著,貪心地想要更多、甚至更能娛樂自我的故事,所以開始將白日夢寫成小說。人都是如此貪心,妄想將夢變成現實,即使是百年前,一個不會畫圖、不會寫作、外行之流的窮小子也是如此,想在江戶做場滔天大夢。...
《甘露水》台灣現代的「藝術空白」既純粹也悲劇
Daughter of Nectar(2025) 黃土水的寂寞與豐盈,百年後今日台灣的甘露水 畢卡索、杜象、安迪沃荷;草間彌生、奈良美智、藤田嗣治,還有很多很多,不管東西方,只要稍微關注過藝術史,這些藝術家對台灣人而言大多耳熟能詳,甚至要特地提前買票只為去美術館特展看他們的作品,但說起台灣藝術家,許多人可能反而說不出幾位台灣現代藝術家。 我們了解許多他國藝術家,卻說不出自己國家的藝術家,著實有些諷刺。雖然我們常常戲稱:台灣人的藝術教育有待加強。但是什麼讓我們忘記,台灣也曾擁有自己的現代藝術?又是什麼讓我們再次想起時,喜悅之餘又悲從中來?故事從日治時代,台灣人的作品在帝展出現之後,才正要開始……...
《神木之島》我那多山多樹的山林之國
The Island and the Trees(2026) 登頂巨木,爬上的是台灣歷史與山林哀愁 出生在台灣,我們已經習慣那座像番薯形狀,面海靠山,中央山脈貫穿,諸多地形交錯的島嶼日常。也因為生活在這片土地上,太過理所當然,忽略其實台灣這個地形放眼世界,是相當稀有且極為特殊的多山環海的島嶼國家。 雖然像日本、紐西蘭等地也是如此,但在地形生態的多樣性與高山密度而言,台灣在這些島嶼中充滿了極高的特殊性,其中在世界少見、保存古老針葉林植物,其中巨木樹種更具代表性。因為台灣特別的地形得以保存,這也讓國際植物學界,將臺灣杉定義成「臺灣」為屬名的植物。...
《綿羊偵探團》幽默省思的綿羊偵探
The Sheep Detectives(2026) 小鎮懸案,唯一看透真相的竟然是綿羊? 「真相只有一個!」這是連小孩都知道《名偵探柯南》動畫中的經典開場白。不只是在日本、台灣,世界各地這部作品都相當受歡迎,可以看出大家對於懸疑與偵探故事的興趣。 從事件發生到蒐證,推敲每個人物關係、犯案手法與背後動機,最後指認出兇手。很多時候,觀眾會跟著偵探重回犯罪現場,找尋蛛絲馬跡,甚至發現警方尚未察覺的,讓其他人瞠目結舌的關鍵證據,但如果偵探「不是人」,事情還會這麼順利嗎?...
時尚幕前幕後《穿著Prada的惡魔》1與2
The Devil Wears Prada(2006)The Devil Wears Prada 2(2026) 20年前的時尚惡魔,20年後得與時代妥協 在過去有段話是這樣說的:「流行會消逝,風格卻永恆」潮流可能曇花一現,經過週期後再次回歸;但真能成為時尚風格的事物,往往不依賴一時的追捧,而是能在不同時代中持續被理解,始終如一。 但時代在改變,許多價值觀也隨即而變,例如手機價值,從蘋果在2007年第一代iPhone問世後開始水漲船高,社群媒體從網路便利後漸漸取代傳統媒介成為我們主要發聲與問候的管道。新一代的出現,難免就表示有一些事物將被取代或改變,而那些不變的經典神話,是否還是屹立不搖的聖經?有待新時代的考驗。...
《不朽的青春》臺灣日治時期美術特展
登日本美術殿堂之最,中國山水外的台灣新視線 展覽英文名:The Everlasting Bloom: Rediscovering Taiwanese Modern Art 台灣藝術發展在過去多為以中國藝術差不多的形式,可以說因為明清統治之下台灣過往習慣的還是中國如南方山水的水墨畫,或宗教廟宇的神明雕刻和門神畫為主。此外就是關於原民自我本身的人文風情與藝術,兩者為大宗,一直到日治時期開始台灣才有著「藝術教育師資培訓」承襲日本西化政策下的示範產物。...
自由、手作、ACG!台灣祭典「台創祭」
創作是台灣的超能力,家鄉土地上的事正夯! Publishing Creatively Fair 在台灣這小島上,發生過許多大大小小的事,雖然常常聽見有人抱怨大到政府政治;小到家庭紛爭都報得沸沸揚揚,但反過來想這也表示即便生活上的小事,你的想法和感覺在台灣都可以被看到,就看你要如何詮釋。 台灣作創活動「台創祭」是一個全新的創作祭典,由同人誌展售會延伸,從動漫畫為中心,擴散到設計與手作的各類創作要素,讓一般大眾更能看見台灣創作者與軟實力的魅力,在這多方接受多國陶冶的台灣寶島中,其實一些生活上的創作者都在你我周遭,繪製與創造這片土地的故事和設計,他們也許不是大師,但卻都將自己對台灣的熱愛轉化成各式各樣的樣貌,展現台灣多元的一面,這就是台灣本土的創作自由。...
【植田正治逝世20年紀念回顧展】展覽前導
攝像成癡,照相館女兒談自己那一生懸命的攝影宅老爸 書籍原名:カコちゃんが語る-植田正治の写真と生活- 說起有名的日本攝影師,在台灣或華人不免會想到幾位富有個人魅力的攝影家,如以男性耽美為主題和台灣設計師聶永真合作的森榮喜、以強烈的黑白街頭攝影風格聞名的森山大道、光怪獵奇的荒木經惟、充滿小女孩童趣復古的川島小鳥等,每個光聽名字就能讓你從記憶翻出他那頗具代表的照片。 比起來「植田正治」這位攝影家名字似乎相當陌生,但藉由展覽和他女兒所敘述的書籍,我們漸漸可以看見這位與當年日本主流唱反調、對外來事物充滿好奇、一生都投入攝影之路的攝影師,為何在影響日本的當代攝影師中,將這橫跨二戰的中老年攝影師納入其中?藉由【植田正治逝世20年紀念回顧展】與書籍《植田正治的寫真世界》作為一個簡要了解植田正治這位富有魅力的日本攝影家。...