無關原作，想走新敘事卻乏味無感的寶馬王子

對於漫畫而言，在過去通俗的大分類中常會以讀者的性別作為區分，故「少年漫畫」、「少女漫畫」往往是兩大群體，方便出版社區分客群。不管繪製給男生或女生，背後漫畫家性別未必與讀者分類一致。如大家熟悉，有著「漫畫之神」美名的日本傳奇漫畫家手塚治虫，就曾以男性的身分創作出長篇少女漫畫《緞帶騎士》（1953），當時受到許多女性讀者歡迎，後來也改編成動畫。

多年過去，《緞帶騎士》也迎來全新的動畫電影改編，試著以當代的角度詮釋這部當年的經典作品，但意外的是，雖然美術效果絕佳、人物設計也相當出色，但在上映後卻引來不少負面評價，細看之下新版改編的《緞帶英雄》動畫，可能在故事情節出現許多問題。

以《緞帶騎士》為原案，新版動畫《緞帶英雄》故事講述藍寶石公主原本所在的銀之國度，被怪物內爾伽勒毀滅而流離失所，流落到金之國度，認識了新的朋友與夥伴。但是內爾伽勒的災害持續擴大，藍寶石解鎖了緞帶英雄的力量保護國家的人民，但也一步一步接近災害的核心，發現自己真正應該要完成的使命，卻也無法挽回過往。

《緞帶英雄》是什麼動畫？

「漫畫之神」手塚治虫在20世紀創作了許多經典的日本漫畫作品，除了吸收改良迪士尼卡通角色風格之外，手塚治虫也將許多電影的技巧與風格用於漫畫之中，像是讓同樣造型的人物，在不同作品中扮演不同演員的概念、甚至連續性敘事的電影分鏡，都深深影響日本後來漫畫在畫面和故事敘述的表現。

手塚治虫有許多作品放到今日依舊發人省思，例如《原子小金剛》中人工智慧機器人到底有沒有心、《火之鳥》中跨越數千年的輪迴與轉生、《怪醫黑傑克》中對生命與疾病、醫療倫理之間的探討等，可以說手塚治虫開創了許多日本漫畫的第一次，就連少女漫畫《緞帶騎士》手塚治虫也是將冒險與打鬥，加入到少女漫畫中，影響一代女性讀者與創作者。

《緞帶騎士》原本的故事，其實應該算一場謀權篡位的宮鬥劇。故事背景是在類似中世紀的童話國度，王妃生下的女孩藍寶石，父王因擔心被惡人喬拉敏公爵奪取王國，讓藍寶石以男性的身分生活。喬拉敏公爵千方百計想揭開藍寶石女性的身分，沒想到藍寶石天生同時擁有男孩之心與女孩之心，既能維持王子的身分，也保有公主的原貌。但意外知道真實狀況的天使與惡人，卻試圖收回與奪取藍寶石的雙重之心。

當年《緞帶騎士》的這個設定，讓這部作品對於性別的詮釋在兒童漫畫上，有讓人驚豔的突破性，也帶來關於漫畫中對於角色性別模糊的描繪。但對於當年藍寶石可男可女這種突破性，評論也分為兩派，一派是認為這部漫畫有支持女性主義與女性自主的意味，但另一派則認為故事中定義藍寶石怎樣是男性與怎樣是女性，有著明確的區分，還是將男女分門別類，並且弱化女性，認為女性仍然需要被男性保護的傳統父權價值。雖然正反各有看法，但《緞帶騎士》就結果來說，還是進一步為日本漫畫描繪女性英雄這點，具有前瞻性。

但新版《緞帶英雄》動畫則捨去《緞帶騎士》中最重要的性別議題觀點，並且整體只是借用手塚治虫的原案，重新製作而成的全新藍寶石公主的冒險故事。導演五十嵐祐貴在雜誌訪談（2026.08）表示雖然《緞帶騎士》的男裝女孩在過去是很革命的創舉，但在現在已經不是會讓觀眾耳目一新，有著衝擊的價值觀。故他把性別特色從故事中弱化，取而代之的是以「無法逃離的命運」為核心，詮釋藍寶石如何面與災厄相連、必須面對的宿命。

並且製作組想讓過去的藍寶石公主擺脫過去，有著比較現代化的全新形象，故中世紀童話修改為奇幻世界，並且那位可男可女的藍寶石，並非變成王子而是成為人民英雄，故動畫電影《緞帶英雄》可以說是參考戰鬥女孩和魔法少女變身這類的元素，創造出跟過去《緞帶騎士》不同的藍寶石，就連個性也是與原作不同，變得更為外向活潑，想塑造出可愛、帥氣且又相當外放的新世代女性英雄形象。

《緞帶英雄》分析與延伸：

手塚治虫當初創作《緞帶騎士》的初衷，跟他成長的寶塚市「寶塚歌劇團」有很大的關係，當時寶塚歌劇最大的賣點就是「女性扮演男性」，能迷倒許多女性觀眾的帥氣寶塚男役。而當時手塚注意到女性好像很喜歡寶塚歌劇，所以啟發了這部漫畫誕生。《緞帶騎士》的基本初衷未必是以性別作為出發點，而是手塚理所當然地從過去接觸到寶塚，耳濡目染下的結果。

在原作的故事中《緞帶騎士》藍寶石可以是拯救他人的王子，也可以是有戀愛想像的公主，這一體兩面在手塚治虫創作這個故事中是成立的。雖然現在聽起來是理所當然，但在當時的昭和年代傳統的日本社會，女性通常都還是被視為需要男性拯救、要有婚姻才完整，這樣刻板的女性印象，故當這部漫畫以女孩也能成為王子來敘事，無疑鼓舞了日本女孩去嘗試跨足男孩子的領域。這種開創也影響到後來許多漫畫作品，例如後續經典的女性主義作品《少女革命》（1997），已經比《緞帶騎士》中假扮男性王子更進一步為「我（女）要成為王子！」，象徵女性已經不再是等待男性拯救的被動存在。

從這裡我們也可以發現，性別議題在《緞帶騎士》中是非常核心的一部分，除了寶塚歌劇團女扮男裝的演出模式外，它也有保留那時代刻板印象，各領域男女有別，需要先是男性才能做。但多少啟發鼓舞那時代女孩去嘗試男性領域。但在2026年以手塚治虫作品為原案的《緞帶英雄》，則是完全換了一個說故事的模式，五十嵐祐貴導演，不以性別為主題，而改以更宏大的命題：如果世界發生不可控的悲劇，我們該如何面對？當悲劇的源頭是自身，又該如何自處？以自我原罪來替換掉原先的性別議題。

五十嵐祐貴的說法是以新冠肺炎之後世界作為啟發，想要在《緞帶英雄》故事中敘述一個不可控的世界，藍寶石注定背負災厄的悲劇寓言。並且將寶塚歌劇團在動畫中以舞台劇的形式保留，甚至加入致敬環節。還新增一幕象徵《緞帶英雄》與過往的《緞帶騎士》告別，代表全新的世界線誕生。顯然導演不想處理男女性別議題的方向更加強烈，並且想用比性別更加宏大的「無法選擇的命運」作為主軸，整體來說《緞帶英雄》從一開始就已經宣告自我並不是《緞帶騎士》的延伸或重製作品。

為什麼導演五十嵐祐貴不處理過去這部動畫最重要的核心，關於藍寶石可男可女的性別議題？導演給出的答案是他覺得「女扮男裝」這個議題，在現代已經不是什麼很新鮮稀奇的事情，所以不需要刻意去處理。但這種說法讓許多觀眾覺得很矛盾，因為「男孩之心、女孩之心」就是手塚治虫《緞帶騎士》這部作品最核心的內容，如果拿掉這點，還需要以這部作品作為原案嗎？原創故事不也可以直接傳達導演想說的東西嗎？最終來說《緞帶英雄》逃避《緞帶騎士》原本架構，並未繳出一張好看的成績單，來說服觀眾核心改動的原因。

整體來看，這個理由反而讓這部作品的改編更顯矛盾，因為在現代社會性別認同其實更加多元，加上藍寶石的性別模糊，很容易會連結到女性主義、LGBT等議題。新版《緞帶英雄》選擇避開這個議題，不想去處理棘手的性別問題。《緞帶騎士》中藍寶石並非單純的男裝麗人，女性穿上男裝這樣簡單，手塚治虫最初創作也許是受寶塚歌劇團的影響，但後續故事依舊是在探討藍寶石作為兩種身分的情感，是王子還是公主？其實當出現這樣的想法，就已經有了挑戰日本社會男女規範的意味。

《緞帶英雄》值得一看嗎？

2026年以《緞帶騎士》原案推出的《緞帶英雄》，其實原本可以帶給觀眾不錯的體驗，從一開始釋出的預告，很明顯可以看出導演不想舊瓶新裝的野心，也想讓現代的動畫迷和第一代觀眾，帶來全新的緞帶英雄藍寶石，費了很多心力在動作場面上。五十嵐祐貴導演本身就很擅長作畫與分鏡，在動畫《咒術回戰》（2020）、《別對映像研出手！》（2020）都可以看見他的動畫功力，在動作場面上相當獨特、有魄力。

《緞帶英雄》從人物塑造和變身動態與格鬥場面，甚至搞笑，讓我想到有點像過去2013年讓很多人驚豔的原創動畫《KILL la KILL》的打鬥鏡頭語言，並且運用更成熟的3D鏡頭，可以說更加炫麗、也更有炫技感。但很顯然地在整體的故事安排，與節奏上出了不小的問題，尤其是在到底只是致敬、還是繼承手塚治虫原作《緞帶騎士》，反覆矛盾，甚至動畫彩蛋放到讓第一次接觸的觀眾相當摸不著頭緒。

個人觀點是導演不太想要處理原作的性別問題，而選擇找到更大的架構去敘事。過去《緞帶騎士》聚焦於藍寶石對於攸關國家未來的身分，在男性、女性性別上游移。《緞帶英雄》則是進一步將藍寶石的身分改寫為毀滅國家的原罪，該如何勇於面對自身命運，並試圖翻轉。只能說五十嵐導演的想法並非錯誤，他的確有提出比性別議題更大的宏觀命題，但是在處理上卻沒能把這個故事說清楚。