陸坡坡|平面設計師,曾在日本情色產業、韓國遊戲公司、台灣電視台、夜店等五花八門的地方工作
文字作品|《營長的除靈方法》《三三五日軍中手札》《七三七日同居手札》《少年仔》《軍中輔導》《父親的情色錄影帶》《夏陽下的他》
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一般提到軍事漫畫總免不了就會讓人聯想到歷史與戰役,甚至在某些人的觀念來說狹義的軍事漫畫是從工業革命過後的十九世紀,或開始有接近於現代與當代的軍事標準為原則的漫畫作品,戰國或過往的戰事有時候不符合軍事迷對於軍事漫畫的標準之中,有無戰艦戰機與槍械砲彈似乎成為一種軍事標準,這也不外乎描述軍事的作品往往都跟戰爭扯上關係,甚至成為政治宣傳的創作,在過往軍人被當作是戰爭的棋子之一,但在新寫實或後現代主義過後,對於「士兵也是人」的概念逐漸讓軍不在完全以戰爭為主。
漫畫大國的日本與美國英雄漫畫作品,雖也有以軍人為主的創作但像台灣這樣以平民入伍的生活經歷反而稀少,偏向於硬派軍事或英雄情節的漫畫作品為主,其中當然也有像是如鈴鐺貓娘作者こげどんぼ*創作的圖文漫畫《老婆是萌系漫畫家》掛羊頭賣狗肉實際在敘述自己自衛隊丈夫的軍旅生活,但以日本漫畫中還是較為少見,反之台灣對軍旅漫畫題材的創作則是百花齊放,也更多人感興趣,這也可能是因為大家都成當過兵,沒當過也聽過,是一段人生旅途,而在漫畫作品中看見自己曾經的影子,總有種莫名的認同感。
而台灣對於「軍旅題材」一直有不間斷的產出,不管是以前紙本漫畫或是現在網路漫畫中都有風格各異的軍旅漫畫作品,不僅可以看出每個作者當兵所經歷的故事,也可以了解整個台灣軍旅生活的變遷,以下是一些過去經典或較為近期的軍旅漫畫出版作品介紹:
《狗臉的歲月》中不僅描述當兵的經歷和搞笑橋段,也不避諱畫出較為血腥和軍中黑暗的一面,與青春棒球漫畫《YOUNG GUNS》的風格類似,作者的畫風有著八零年代日式漫畫風情,和熟悉的橋段安排,不過裡面有大量如台客元素和台灣當年的學生情懷,故讓人親近許多,而人物性格的刻畫也能說相當用心的一部作品,如今漫畫絕版,但可以在漫畫家本人的狗臉的歲月粉絲團看到零星重新繪製後的章節,不管放到過去後現在,仍然可以為走過一遭的退伍弟兄們找到幾分的樂趣和懷念。
從西元二零零八年時,毛球第一次在奮鬥月刊登場,一開始的出現是為了拉近一點跟士兵和民眾的距離,要把硬派深澀的軍事內容用毛球可愛和逗趣的風格表達是這小漫畫的一大挑戰。而同為同人作家的LSS私底下也繪製出「黑暗版」的奮鬥刊物,又以經典一篇抗戰勝利七十年的「大刀砍向鬼子」篇章在網路上流傳,比起一板一眼在奮鬥上的軍事內容,更展現出毛球這生物的有趣性。目前退伍後的漫畫家梁紹先,仍持續創作漫畫作品,希望之後可以看到更多毛球故事。
不止作者本人在漫畫裡登場,並且也有部份作者其他漫畫的人物客串,整體是以無厘頭的惡搞為主題,但也夾雜了需多軍中不為人知的一面,在虛實之間掌握得當又相當有趣的一部作品。只是這本作品相當偏向宅宅圈的讀者,所以不只有國軍梗,許多梗必須了解作者特性和多部漫畫作品才能意會,就連書名《新世紀國軍戰士》都致敬日本國民漫畫《新世紀福音戰士》,可說是匯集各種軍腐宅的「高段」漫畫作品。
但在節奏上來說睫毛的《老媽,我想當爽兵》比較有掌握好新訓與下部隊的步調甚至故事情節較為多元,甚至還有教召的故事。而阿啾的漫畫《阿啾軍旅同萌》則是著重在新訓和一些同梯之間有趣的小事,在下部隊和其他部分則比較可惜,在畫技上也比較像是粉絲團的網路小漫畫,精緻度有點落差,但內容還是相當有趣。雖然不及一些台灣老牌職業漫畫家的精緻和細膩,但兩本圖文漫畫比較符合年輕世代,連不當兵的女性讀者也都可以很輕鬆地翻閱,算是可以拿來笑笑的軍旅小插曲。
四格漫畫《兵齊步》是漫畫家御村了在同人會場出刊的同人刊物中四格的匯集作品,並且加上彩頁和新故事,讓整體漫畫感覺更加豐富,並且價格親民,將一些很嚴肅和無趣的小事也繪製的特別有梗,吐潮和惡搞的也恰到好處,沒有太過浮誇的情節,並且軍人做的各種白目動作,也因為動物的模樣變得相當好笑且可愛,是一個不管有無當過兵的人都可以看得開心的軍旅漫畫作品,雖說是四格,但因為篇幅夠多,看完會讓讀者相當滿足。
而現在役期雖越拉越短,到四個月的軍事訓練,但相信新進弟兄每個人都是第一次從各方到此處,體驗軍中生活和每個禮拜幾乎朝夕共度的團體作息,也許也有各種有別於過去軍旅生活的新版本的故事出現。而台灣女性軍人也已經突破兩萬多人,也許之後也可以看見萬綠叢中一點紅的女性觀點的軍旅創作或不同的觀點,而如同學長和老大哥們所傳承下來的一段話:「當兵什麼都是假的,只有退伍是真的。」
《實衣與山田小姐》在夜職風俗的邊緣
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無孔不入的詛咒與邪穢《日式恐怖片病毒》
The J-Horror Virus(2023) 一個跨世代恐怖美學,日式恐怖電影風格 在日本泡沫經濟崩解後的90年代,雖然本土娛樂產業製作成本壓縮,影視產業在低成本與錄影帶市場中尋找新出路,有大量的日本作品開始往海外輸出,與受到歐美投資。 如「賽博龐克」科幻動畫作品《阿基拉》、《攻殼機動隊》等,打破歐美對於動畫只能侷限於兒童市場的想像,許多日本電影導演如黑澤明、伊丹十三的許多新片也積極開拓海外市場,成為讓歐美觀眾了解日式風格的一環,除了動畫、電影之外,當時還有一種東西席捲歐美,那就是「日式恐怖」美學。...
懷舊娛樂,整體都在致敬原作的《太空超人》電影
Masters of the Universe(2026) 全部面向老粉絲的電影?一部滿滿情懷的改編作品 這幾年的美國英雄漫畫改編的電影,對比過去動不動就熱門大賣的英雄漫畫電影,最近幾年似乎沒有太過火紅的作品,有幾部被粉絲認為搞砸了、也有些叫好不叫座,讓人覺得可惜。 但如今這些英雄或過去知名漫畫改編浪潮卻未曾停止,也有許多過去被認為不可能改編的作品,如今也陸續走向真人改編,比起美漫,日本近年少年漫畫真人化改編,一改過去慘遭真人化,受到不錯評價。而美國傳統英雄漫畫改編之路,又該何去何從?會不會觀眾想看與片商想要的有所分歧?故如今許多老牌作品再出發,是否也是一種對現代觀眾的測試性?...