陸坡坡|平面設計師,曾在日本情色產業、韓國遊戲公司、台灣電視台、夜店等五花八門的地方工作
文字作品|《營長的除靈方法》《三三五日軍中手札》《七三七日同居手札》《少年仔》《軍中輔導》《父親的情色錄影帶》《夏陽下的他》
- Published on
當然向來都是獨來獨往,第一次跟著團隊出遠門還是公司同事,難免有些奇怪的感覺,記憶最後一次跟著團體出遠門是教授找團隊要到中國一個偏遠山上座城市規劃,一個奇怪的案子,那邊除了香菇以外什麼都沒有地方,卻還是蓋了個五星飯店,在都是平房和菇園的當地顯得有些突兀。而久久跟團出門,當然行程都相當趕場,連好好拍個照的時間都沒有,故拍的照片並不優,只得靠後製來加工讓照片能入眼一些,好補貼照片不足的問題。
基本上遊客跟團到澳門都只會侷限在澳門的觀光區域和博弈,如古蹟巡禮和賭場,很不幸的我們公司就是這樣的行程,故推薦大家可以自己自由行來澳門走走,但有幾點倒是得注意:在澳門有兩種貨幣為主「澳門幣」和「港幣」,因為澳門錢幣過去曾經有假錢流入的跡象,故飯店賭場基本都是用港幣為主,有許多不收澳門幣也不收銅板,甚至你給港幣他會找給你澳門幣和零錢,這點倒是讓人很不悅,不過如果在澳門一般市區或觀光地區則沒有這樣的問題。
在這邊所有的酒店和飯店基本都空橋連接著,所以可以透過空中橋梁接軌一個又一個的商場和賭場,每個飯店的特色也不太一樣,像是永利就有金樹和金龍的表演,而威尼斯人與巴黎人則是仿照威尼斯和巴黎一般華人既定印象的樣貌所裝飾的賭場飯店,每個賭場前面雖然都有守衛看守,但是只要直接走進去開始賭就可以原則上,你只要不要做出甚麼奇怪的舉動他們是不會攔住你。(不過進場的最低年齡限制為二十一歲,有時候他會隨機檢查你的護照。)
三天中,對賭場興致缺缺的我,這次的澳門行推薦的三個還不錯的地點第一個就是澳門新濠天地的「水舞間」表演。基本上我覺得這是去澳門不能錯過的秀之一,雖然劇情有點古怪但表演幾乎不輸給太陽劇團的大場面,雖然一張票價不便宜,但比起明星演唱會,水舞間表演的質感甚高,我覺得還算是親切的價格。因為大場面之故,在觀看時可以選擇中間一點的位置較能看到全場,如果不怕水的話,前排有可能會因為表演濺到水,可以去嘗試看看。
第二個是「龍環葡韻住宅式博物館」他是距離賭場飯店和機場最近的一個澳門較為復古和閒晃的區域,這是原本我們旅行團行程所沒有的,而我趁著早上脫隊跟著澳門朋友徒步三十分鐘左右來到這邊,這裡比較有我想看澳門人文和過往歷史足跡的一環,雖然因為碰巧之前颱風襲澳的緣故,所以部分地區和店家都沒整理好,不過好處是遊客也因為颱風而變得少很多,又是大清早,所以可以邁步在巷弄間,這裡有稍微找到有趣的地方,像是澳門最後一間較踏車出租店、澳門選舉競選看板、還有電影中常出現仿歐洲的石磚街道與樓房,聽澳門的朋友說有電影為了金費會直接在這裡勘景,而省下去國外拍攝的費用。
在龍環葡韻常常可以看見外國面孔,而我跟朋友經過的時候還有看見教堂前聚在一起合唱的唱詩班的婆婆媽媽們,其中也到訪正常價位的便利商店和麥當勞光顧,另外雖然大家都說台灣房價居高不下,要不吃不喝許多年才買得起,而路過我朋友工作附近的房屋仲介所,也看到有如香港的天價房價。而這也是在澳門脫離賭場飯店等高級觀光區,第一次到一般市井小民上班的商業區。順便一提龍環是澳門「氹仔島」的舊稱,氹這個字中文發音念作「盪」,粵語則發「淡」音。
這裡的觀光客非常多,澳門的朋友說我們去的那天就有將近五百組的遊客前往參觀,由於這裡將近有四百年歷史,通稱「澳門歷史城區」有很多不同的古蹟都座落於此,玫瑰堂、民政總署大樓等等,算是體驗異國文化中西融合的好去處。有一些小細節可以注意一下,如地板的圖紋會有變化,小巷內有些人煙稀少的地方拍起照來反而比地標好看,另外如果對郵票有興趣,郵政局裡會販售紀念郵票,也有禮品和紀念品店,但意外地這些地方反而很少遊客光顧。
然而雖然飯店的精品街買不起,但如果是對櫥窗有興趣的人倒是可以注意一下各國精品風格的擺飾,我自己是覺得很有趣,而且有些店家在不同的飯店的精品區也會擺設不一樣的風格,其中有一些不同於台灣和國際公版的擺設風格,還有一些每有進駐台灣的國際名品讓人感覺有趣,雖然價格不怎麼有趣就是了。威尼斯人和巴黎人雖然讓我反感,但是裡面有很稱職的演員會隨機出場表演,有興趣可以跟他們合影,或是欣賞他們的演出。
而雖然每間飯店金碧輝煌也都越蓋越華麗,澳門還有許多高級度假飯店和酒店正在蓋,但是交通動線和內部的商場是兩大問題點。如果你不賭博這些豪華的酒店根本無法長久吸引你,因為每個飯店都是一個調性,浮誇的表演、誇張的裝潢、無止境的商場和賭場,比起這些也許到澳門其他古蹟名勝走走會遠比留在這些好大喜功的商城要來得有意義許多。當然想體驗豪賭的快感,或享受貴婦人的感覺,這些飯店的確很能吸引你享受花錢的快感。
《實衣與山田小姐》在夜職風俗的邊緣
みいちゃんと山田さん(2024) 無法被社會接住的女孩,新宿夜晚遺落之人 人們都會懼怕恐怖未知的事物,有些經過想像創作或過往禁忌傳聞,而編織出的可怕故事,不管是鬼怪或怨靈往往都讓人印象深刻,這種介於已知與未知之間的恐怖,在日常被稱為「真實恐怖」。 但在我們生活中是否有比這種鬼怪之物,更貼近生活中的「真實恐怖」,那可能是真實存在於社會,而往往被我們視而不見,且也無法同理的存在,就像許多鬼故事的結局恐怖的往往不是鬼,而是那深不可測的人心,有心機的惡意或許還能預測,往往真正讓人毛骨悚然的是無心、無知與無視,更像是制度與冷漠交織而成的傷害。...
無孔不入的詛咒與邪穢《日式恐怖片病毒》
The J-Horror Virus(2023) 一個跨世代恐怖美學,日式恐怖電影風格 在日本泡沫經濟崩解後的90年代,雖然本土娛樂產業製作成本壓縮,影視產業在低成本與錄影帶市場中尋找新出路,有大量的日本作品開始往海外輸出,與受到歐美投資。 如「賽博龐克」科幻動畫作品《阿基拉》、《攻殼機動隊》等,打破歐美對於動畫只能侷限於兒童市場的想像,許多日本電影導演如黑澤明、伊丹十三的許多新片也積極開拓海外市場,成為讓歐美觀眾了解日式風格的一環,除了動畫、電影之外,當時還有一種東西席捲歐美,那就是「日式恐怖」美學。...
懷舊娛樂,整體都在致敬原作的《太空超人》電影
Masters of the Universe(2026) 全部面向老粉絲的電影?一部滿滿情懷的改編作品 這幾年的美國英雄漫畫改編的電影,對比過去動不動就熱門大賣的英雄漫畫電影,最近幾年似乎沒有太過火紅的作品,有幾部被粉絲認為搞砸了、也有些叫好不叫座,讓人覺得可惜。 但如今這些英雄或過去知名漫畫改編浪潮卻未曾停止,也有許多過去被認為不可能改編的作品,如今也陸續走向真人改編,比起美漫,日本近年少年漫畫真人化改編,一改過去慘遭真人化,受到不錯評價。而美國傳統英雄漫畫改編之路,又該何去何從?會不會觀眾想看與片商想要的有所分歧?故如今許多老牌作品再出發,是否也是一種對現代觀眾的測試性?...